在本期文章中,笔者将为通过Guitar Pro 7吉他打谱软件与大家分享一下吉他律动与funk音乐的经验。
想必正在看这篇文章的进阶者和高手,都会考虑这样一个问题。我辛辛苦苦练习的大段solo和指弹曲谱,还比不上一个弹唱的玩家受人欢迎。其实在近二十年,主流音乐里面已经很少出现大段大段的吉他solo,取而代之的是,吉他变成了一种表达整体效果和背景节奏的乐器。如果你对近十几年的主流音乐了如指掌,那么你会发现一百首歌里,只有三四首存在十几个小节长的solo演奏。
当然,无论哪个年代的吉他演奏都值得我们学习。只是,一个吉他手要靠吉他存活,总要接触受众面广的风格。今天和大家讨论的谱例就是来自daft punk的《get lucky》。这首13年的单曲,获得过格莱美奖的“年度组合”、“最佳流行组合”奖,也就是说很潮,学完有可能很受欢迎哦。
这是一首典型的funk音乐,我们来看看这首歌的总谱谱面。
从谱面上来讲,我们可以看到包括吉他,键盘,鼓,贝斯等一系列的乐器,并且速度保持在每分钟120,演奏十六分音符,是比较快的。
我们首先从吉他技术去分析一下。
首先第二到第五小节的吉他谱面是一个循环段。在这里你会看见很多的叉叉,也就是闷音的音符。我们需要尽量用到左手的食指来进行制音的操作,然后用拨片弹响。
在遇到第四小节开头的四个十六分音符,我们才会改变指法去使用无名指或小指去闷音。因为指法变化相对简单,可以让我们的右手释放出更快的速度。
说到速度方面,funk音乐一般采用扫弦,并且为了表现出乐曲的动感,需要我们保持比较高的演奏速度。所以,我们在练习的时候,要注意使用手腕放松来甩动拨片,获得更快的速度,也要注意在扫弦的时候,扫弦面尽量精准,以节省制音的手指。
要完成以上的技术,最重要还是与其他乐器的互动,如果你找不到鼓手,找不到贝斯手,或者纯粹是一个孤独弹琴的边缘人,那么,guitar pro7软件可以很好地帮到你练习节奏上的律动。
在guitar pro7的总谱谱面下方选择工具栏里面的多音轨,然后选择guitar和bass旁边的眼睛符号,我们可以得到以下的谱面。
当我们选择这样的谱面时,可以同时看到bass和guitar的音符,在funk音乐中,对我们分析节奏以及研究律动能够起到很大的辅助作用。比如说在上图,我们很清晰地看到部分吉他音符并没有落在贝斯的重音上,从而可以看到在什么时候,我们的吉他在演奏弱起音,也就是平时说的反拍。
进行跟弹练习的时候,我们也可以只保留一个bass的音轨,这样可以让我们在演奏时感受到bass的律动,更精准度地把握我们手中吉他的表现力。毕竟在funk音乐中,bass在乐队中的定位,比吉他要重要。